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No fue sino hasta principios del siglo xx, con el Net Art, Bioarte, Biothec Art, Arte espacial, Arte vege- en primer lugar, por el retraso temporal (de conocimien- en nuestro país una desvirtualización de la figura del ar-
surgimiento de las vanguardias artísticas en Europa y tal y numérico, Arte climático, Arte de la piel, Arte transge- tos y tendencias extranjeras) con el que vivimos desde tista, y no me refiero al “artista tocado por la divinidad,
Norteamérica, cuando se reavivaría el vínculo entre arte nético —Cyborg—, Arte Nanotecnológico o Technofashion, siempre, y es que apenas nos está llegando la informa- ser único y dotado de cualidades inexplicables”, sino da
y tecnología. El inicio del siglo xx significó un momen- por mencionar algunos, son los nuevos nombres con ción de su existencia; y en segundo lugar, es bien sabido un artista consciente de su trabajo, sensible y crítico de
to de reconstrucción y reafirmación social y humana. los que se ha clasificado al arte. En este “nuevo arte” que en México no se apoya la investigación científica y su entorno. De igual manera aparece el problema de
Era tiempo de sanar y borrar el horror, el dolor y la la tendencia tecnológica marca las pautas de creación, la poca que existe está orientada al desarrollo de la me- conceptualizar objetivamente al arte —como si no fuera
decepción de la guerra, y era preciso resignificar la vida. producción, percepción, difusión y masificación. dicina, la industria y la agricultura, pero no al arte. Por ya bastante difícil tratar de hacerlo sin involucrar a la
Los incipientes movimientos artísticos que surgían De esta manera, percibo una nueva generación ar- lo tanto, en nuestro país no hay una inclinación a reali- tecnología—, y bajo este contexto, surgen dudas como:
en diferentes regiones europeas exploraban lengua- tística en la que podemos dividir al arte en dos tipos: zar Bioarte (Wet). Sea por falta de medios, de tecnología, ¿Qué es arte? ¿A qué podemos llamar arte? ¿En qué
jes que les permitieran comunicar de manera clara su Bioarte (basado en la manipulación de organismos conocimientos, etc., éste sigue siendo, para desconsuelo momento se convierte en arte una manipulación genéti-
postura. Así, el movimiento futurista, el dadaísmo, el vivos y semivivos) que se expresa principalmente en de muchos y dicha de otros, una técnica muy lejana a ca? ¿Hacia dónde evolucionará el arte?, etc.
constructivismo, la Bauhaus y otras estéticas raciona- instalaciones; y Arte electrónico (a partir de la utiliza- nuestros artistas. Son más las preguntas que surgen que las respuestas.
listas, integraron la ciencia y la tecnología en sus pro- ción de dispositivos electrónicos —softwares—) ex- Sin embargo, sí podemos ver la inserción de las nue- Definir el arte será nuestra batalla eterna. Categorizarlo,
puestas, insistieron en la importancia de la tecnología presado en las artes escénicas, es decir, danza, teatro, vas tecnologías en las artes visuales y escénicas en nuestro nuestro quehacer diario.
como herramienta en el proceso de elaboración del ob- performance, música; y en las artes visuales, pintura, país. Poco a poco es más común encontrarnos con pues- Dejemos para el café la discusión filosófica sobre el
jeto artístico y aseguraron que, tanto el proceso como escultura, video, etc. tas en escena que involucran dispositivos electrónicos en Bioarte, pues éste es el tema que causa mayor polémica.
el objeto en sí, debían encontrar sus fundamentos en el No hay mejor momento para hablar de lo repulsivo su estructura creativa. Además de que el uso y manejo de Nos preguntamos si en realidad es arte o si está bien o
pensamiento científico, la lógica y las matemáticas. Lo que puede ser el Bioarte, que durante el plato fuerte. estas herramientas digitales se ha priorizado, de manera mal. Sin embargo, en el arte no existe el bien ni mal; no
humano era obsoleto. El Bioarte se ha dividido en dos ramas: el Wet (mani- evidente, en los planes de estudio de las licenciaturas podemos decidir si una obra de arte es buena o mala, en
Estas ideas revolucionaron la percepción y concep- pulación directa sobre organismos y tejidos vivos); y el dedicadas a las artes. En este ámbito se argumenta que principios de bondad o maldad. En mi opinión, pienso
ción del arte, su estructura, su función y su finalidad; la soporte clásico, el cual puede ser plasmado en escultura o el uso de herramientas digitales ha posibilitado la crea- que mientras no interfiera con el curso natural de la vida
capacidad de crearlo dejó de ser entendida como un don pintura, pero con las nociones de una manipulación o ción de nuevos canales de comunicación entre el artista o de las especies, no representa un agravio. Finalmente,
divino y la visión que se tenía del artista se transformó mutación creada por el artista. Como ejemplo podemos y el espectador, y ha transformado los tipos de lenguajes muy a nuestro pesar, una obra se convierte en arte cuan-
y se convirtió en una práctica accesible para cualquier mencionar el trabajo de Eduardo Kac, artista nacido en artísticos con los que se reconocen, favoreciendo, entre do el que la crea dice que es arte, más allá de legitima-
individuo. Se desvanecieron las antiguas sacralizacio- Brasil pero que radica en Estados Unidos, quien creó otras cosas, la asistencia de nuevos públicos ansiosos por ciones colectivas.
nes del arte, sus recintos y a su vez, los mecenazgos, en un laboratorio científico una planta de flores rosadas acercarse e integrarse al mundo tecnológico por medio La digitalización de la vida humana y la accesibili-
conviertiéndolo en un quehacer de todos y para todos. en cuyos pétalos se podían ver unas pequeñas venas de del arte y viceversa. La integración de los medios digi- dad de la tecnología han modificado patrones de con-
A partir de la década de los años 60 comenzaron a color rojo intenso, logradas a partir de la modificación tales dentro del espacio escénico crea nuevos medios de ducta, formas de pensamiento y de interacción social. El
darse grandes transformaciones sociales relacionadas genética de una petunia a la que injertó adn de su pro- representación, nuevas estrategias dramáticas, diferentes resultado ha sido un arte que responde a los adelantos
con el desarrollo y progreso tecnológico que, evidente- pia sangre; a esta obra la llamó Edunia. O su polémico resignificaciones de la imagen y nuevas maneras de crear científicos y tecnológicos de la actualidad y que refleja
mente, se reflejaron en el arte. Por un lado, surgieron los conejo verde —creado mediante la técnica de Biolu- interrelaciones espaciales y temporales en la escena. el entorno social. Es una realidad que la accesibilidad y
medios electrónicos —televisión y computadora—como miniscencia—al que injertó una proteína extraída del Como contraparte, se atiza una fuerte discusión res- demanda de la tecnología han encaminado al arte a va-
herramientas para la creación de canales de comunica- gen gfp de la medusa Aequora, lo que le daba un color pecto del uso de estos medios. En las artes visuales, se lerse de ella como soporte y herramienta fundamental, y
ción y expresión artística. A raíz de la fulminante popu- verde fluorescente al conejo. Hecho que hubiera pasado critica la posición del creador y su trabajo artístico, pues esto resulta una contradicción. Por un lado, aclamamos
larización de la televisión surgió el videoarte, que puso en desapercibido si no es porque, además de su luminosi- con la utilización del internet y los sofisticados pro- la tecnología en nuestra vida diaria, mientras que por
tela de juicio la inmanencia de la imagen representada. dad nocturna, Kac pensaba liberarlo en la naturaleza, a gramas de computadora en una obra artística (lláme- otro, la reprochamos en el arte, ¿cómo ser congruentes?
Por otro lado, la crítica más aguda que empezó a lo que se opusieron deliberadamente sus “mecenas” y se video, fotografía, instalación, etc.) cualquier persona Por más que le demos vueltas, la esencia del arte siempre
recibir el arte —y que aún mantiene—, despuntó en la cancelaron el proyecto. puede autonombrarse “artista”, aun sin tener las míni- estará en cuestión, y el hombre siempre buscará nuevas
década de los años 80 cuando comenzó a vislumbrarse Otro ejemplo es el trabajo de Stelarc, artista austra- mas nociones de arte. De igual manera, en la realización voces artísticas para comunicar. Entonces, en aras de
el desarrollo simultáneo de las ciencias genómicas y las liano que se implantó en el brazo izquierdo una oreja de montajes escénicos, muchas veces los creadores dan prio- conservar amistades y mantener las relaciones familiares
famosas nuevas tecnologías, las cuales incorporan la má- humana (cartílago que moldeó en forma de una oreja) ridad al espectáculo visual más que al trabajo presencial del como están, pensemos en las nuevas tecnologías como
quina como intermediario entre el hombre y la realidad, conectada a sensores que le permiten escuchar por esa artista utilizando, sin justificación alguna, proyecciones di- uno de los múltiples lenguajes del arte dejando abierta la
o entre el hombre y la imagen representada, es decir, la nueva extremidad. También gusta de adaptar brazos gitales, luces y efectos de sonido, a mi parecer innecesarios, discusión sobre su afección y albedrío artístico.
fotografía digital, el video, los softwares de computa- mecánicos a su cuerpo, pues, según el propio artista, pues no sustentan su presencia y la obra podría transcurrir
dora y el Internet. Esta revolución tecnológica empezó esto responde a que es necesario buscar nuevos medios igual con estos elementos que sin ellos.
a llamar la atención de algunos artistas jóvenes, quienes para comunicarse y expresarse, pues el cuerpo, por sí En fin, después de todo, no se trata de resistirse a la
emprendieron la incipiente inserción de estas ramas en mismo, se ha vuelto obsoleto. tecnología, ni de ser reaccionarios al arte, ni de vivir con Maribel, estudiante de arte y Patrimonio Cultural, sabe poco del Facebook y no sigue
el arte, especialmente en países como Estados Unidos, Debido a lo polémico de estos trabajos, este tipo de sacralizaciones del mismo, sino de ser más críticos en a nadie en el Twitter, descubrió que la tecnología es capaz de comunicar más que llanas
España, Australia, Rusia, Canadá y Argentina. El artista arte enfrenta conflictos morales, culturales, filosóficos y cuanto a lo que concedemos como tal, desde la posición voces y que la fantasía de Cortázar o las maravillas del país de alicia son posibles con
se ha especializado, además de en sus técnicas, en biolo- hasta religiosos que problematizan el estado actual del en la que nos encontramos: espectador o artista. el Bioarte. sueña con tener un brazo mecánico que escriba por ella y una boca en la
gía, electrónica y sistemas digitales, y su taller es ahora un arte. Aunque en México no ha sido gran tema de discu- Debido a la explotación de los medios digitales palma de la mano que escupa las verdades y los insultos que los buenos modales han
laboratorio científico. Surge la idea de lo post-humano. sión (pues sólo lo hemos percibido como espectadores), como herramientas de creación artística, creo que existe resguardado durante años.
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