Page 43 - P14
P. 43

económicas; pero lo que tendríamos que privilegiar son   consumo. Y el arte sigue retando eso, no está hecho
          los museos como espacios de discusiones, de trabajo,   necesariamente para entenderse, tiene diferentes
                                                                                          11
          de experimentación; y sí los hay, no son la mayoría,   registros. En una pieza de Francis Alÿs,  por decir
          pero son bastantes.                           cualquiera, hay una parte en donde la persona que
                                                        no haya estudiado, o que no lo haya trabajado, puede
          BL: Porque además sigue siendo un discurso bastante   tener una experiencia estética; ahora bien, si uno lo ha
          cerrado; el arte tiene su propio discurso, y es un discurso   investigado y puede entender la historiografía que
          tan específico como el de la filosofía, no cualquiera los   hay detrás, y los discursos y todos los componentes
          entiende…                                     de la estética como tal, como régimen específico del
                                                        arte, pues ya se «entienden» otras cosas. Pero son
          HC: …o no, porque hay una pretensión en el arte, un   diferentes capas…
          registro, que supone que todos podríamos entenderlo.   Por otra parte, el arte también puede insistir
          Uno de los grandes planteamientos de la Ilustración fue   y generar una producción bella o una producción
          la pretensión de que tendría que haber una igualdad en la   que sea completamente consumible; gran parte de la
          experiencia estética, lo que luego se ha leído como una   producción artística es eso, y otra parte está por una
          igualdad en el entendimiento y quizá ahí está el proble-  investigación crítica y por una investigación sensible
          ma. Hay igualdad en la experiencia estética pero ésta   de otra magnitud. No sé cuánto tiempo más va a durar
          no pasa por el entendimiento sino por la posibilidad   el arte haciendo esto, porque tampoco creo que sea
          de comunicación. Entonces, claro, la gente entra al   la condición ontológica del arte hacerlo y que vaya a
          museo queriendo entender, en un sentido de claridad   durar toda la vida, simplemente es todavía epocal esta
          y de inmediatez, y no necesariamente se da, y genera   tensión. Lo que es interesante del campo artístico es
          mucha frustración. Esta demanda también es epocal,   que hay mucha tensión en diferentes aspectos, hay una
          demandamos entender y que todo nos quede claro; así   tensión muy fuerte entre lo privado y lo público, entre
          funciona en la época del espectáculo: todo se entiende,   el arte como mercancía y el arte como crítica; no está
          el concierto de Britney Spears, Star Wars, la telenovela,   fijado, sino que todo el tiempo estamos debatiendo
          todo está diseñado y producido para que se entienda   qué hacemos con ese objeto endemoniado, que es un
                                                                                             12
          rápidamente y se consuma. El entendimiento como   fetiche, una mercancía, muy al estilo de Marx.
                                                                                                                41
          PALABRIJES 14 • JULIO-DICIEMBRE 2015
   38   39   40   41   42   43   44   45   46   47   48